Альберт Эдельфельт – портретист эпохи

Крупнейший мастер исторической живописи, портрета, бытового жанра Альберт Эдельфельт (1854–1905) был одним из ярких представителей золотого века финского искусства. Член Петербургской Академии художеств, ценитель женской красоты, любящий сын и один из немногих художников, лично знакомых с императорской фамилией. В Финляндии об Эдельфельте написано много. Достаточно сказать, что его письма, адресованные матери, изданы в пяти томах.

По линии отца А. Эдельфельт имел шведское происхождение. Будущий художник родился в 1854 г. Хотя родители жили в тот момент в Хельсинки, Альберт появился на свет в усадьбе Кийала, где он в потом отдыхал в детские годы. Первый ребенок в семье, Альберт всю жизнь находился под сильным влиянием умной и волевой матери. Оставшись одна с четырьмя детьми, Александра Эдельфельт сделала все, чтобы дать детям лучшее образование. 

Мальчик с детства проявил большой интерес к рисованию, что мать всячески поддерживала. Наряду с учебой в нормальном лицее, он начал посещать школу рисования при Финском художественном обществе, став учеником К.Э.Шёстранда. Осенью 1871 г. он поступил в университет, где его основными дисциплинами были латынь, греческий язык и история. Одновременно продолжил обучение живописи в художественной студии университета. Через три года Эдельфельт — в Париже, совершенствуется во Французской Академии изящных искусств в студии Жана Жерома, художника, писавшего на исторические темы.
Первым значительным произведением Эдельфельта была написанная для Салона 1877 г. «Королева Бланка. Мать и дитя», навеянная впечатлениями от детского рассказа Топелиуса и изображающая материнскую любовь и радость. Эта картина не просто полотно, а откровение художника и гимн материнской любви. Это произведение имело большой успех как на Салоне, так и на Всемирной выставке в следующем году. 

Следующая заметная работа Эдельфельта — полотно «Герцог Карл, над трупом Класса Флеминга». Хотя художника и упрекали в подражательности, картина так же привлекла внимание любителей исторической живописи своей психологической экспрессией. В следующие годы Эдельфельт создаёт ряд картин на исторические сюжеты. Но затем художник обращается к жанровым сюжетам с натуры, в которых ярко проявилась его любовь к родной земле и интерес к жизни простых людей. Это картины: «На море», «Мальчики у воды», «Рыбаки с дальних островов». 

Успехи живописца были отмечены. Вскоре Эдельфельт стал почетным членом Петербургской Академии художеств. «Похороны ребенка» принесли ему звание академика, и произведение было куплено в частную коллекцию в Москве. В это же время была организована персональная выставка в Царском селе, а Эдельфельт был представлен Александру III и Марии Федоровне, которая также увлекалась живописью. Он получает ряд заказов, в частности пишет портреты детей императора, несколько жанровых картин и копию своего полотна «На море». 
Близость художника ко двору помогла популярности финской живописи в России. Можно сказать, что Эдельфельт был одним из тех, кто открыл для России искусство Финляндии.

Главной деятельностью Эдельфельта можно назвать портретную живопись. Он много работал по заказам, в частности, царского двора, создавая официальные портреты. Впрочем, несмотря на психологизм изображения, Эдельфельт умел не вторгаться туда, куда не нужно.
На Всемирной выставке 1889 г. в Париже «Портрет Луи Пастера» получил золотую медаль. Вскоре после этого Эдельфельт стал членом ордена Почетного легиона, а затем и получил звание командора. Его карьера как художника-портретиста была на пике. Создавая психологический образ, он стремился запечатлеть лучшие стороны своих героев. Эдельфельт создал галерею портретов ярких личностей своей эпохи, начиная с царственных особ и кончая простой крестьянкой-сказительницей из Лемболова Ларин Параске.

Отношения с женщинами играли большую роль в жизни Эдельфельта. Альберт легко влюблялся в хорошеньких женщин, но отношения не всегда были долгими. Бывало, что его попытки жениться пресекались влиянием матери. Но в начале 1888 г. Эдельфельт женился на баронессе Анне Элиз де ла Шапель. Они были знакомы друг с другом с детства и стали видной парой, у них родился сын Эрик, но брак не был счастливым. Постепенно супруги отдалялись друг от друга. Однако Эдельфельт заботился о семье до конца своей жизни. Только в конце столетия он завязал новые отношения — с вдовой турецкого полковника. После этого последовал роман с русской натурщицей Ольгой, которую сменила французская красавица мадам Дюран. 

От предложенного места профессора Императорской Академии Художеств художник отказался, потому что не хотел переезжать в Петербург. В 1880 г. Эдельфельт купил дом управляющего в Хайкко, потом построил там студию, где проводил за работой летние месяцы. Теперь там музей художника. 
Эдельфельт последовательно пережил увлечения живописью на природе (например, «Обедня в финляндских шхерах») и библейскими сюжетами, перенесенными в пейзаж Финляндии. Так появляются «Христос и Мария Магдалина», «Рождество Христово» и другие полотна. Художник отдал должное и национальному романтизму, столь популярному в те годы. Но его работы отличаются от полотен современников тем, что он показывал простоту без убожества, а горе и радость без театрального пафоса. Таковы его «Прачки», «Бабы из Руокалахти», «Горе», или «Сказительница Ларин Параске». В его живописи нет эпических страстей Калевалы, как у Галлен-Каллела, или социальной обличительности Э.Ярнефельда. Но его картины настолько пронизаны духом родной страны Суоми, что именно творчество Эдельфельта сопровождают обычно симфонией Яна Сибелиуса «Финляндия».

Финляндия должна быть навсегда благодарна А.Эдельфельту за то, что он с помощью личных связей в Петербурге добился разрешения, чтобы финская экспозиция Парижской Всемирной выставки 1900 г. разместилась в собственном павильоне. Благодаря этому искусство Финляндии открылось всему миру. А талантливые финские архитекторы, художники и дизайнеры получили европейское признание. 
Заслугой Эдельфельта стала организация целого ряда совместных выставок в России начиная с Нижегородской ярмарки 1882 г. Благодаря популярности и авторитету А.Эдельфельта искусство Финляндии было отражено на совместных финско-русских выставках в столицах. На выставке 1882 г. в Москве большой раздел был посвящён искусству Финляндии. Во время одного из своих приездов в Петербург Эдельфельт познакомился с молодыми деятелями нового русского искусства Сергеем Дягилевым и Александром Бенуа. Они подружились. Близость финских и русских художников ознаменовалась совместной выставкой в 1898 году. Экспозиция была развёрнута в роскошном зале музея при Училище барона Штиглица, напротив Летнего сада. Там были представлены работы многих, в том числе молодых художников: Серова, Репина, Врубеля — из российских; и М. Энкеля, Галлен-Каллела, Ярнефельда — с финской стороны. Выставка возбудила среди русской публики интерес к финской культуре и самой Финляндии. 

Последней значительной работой Эдельфельта стала монументальная роспись «Торжество открытия университета в Або» (1904) для актового зала Гельсингфоргского университета. Художник скоропостижно скончался в 1905 г. и это было серьезной утратой для Финляндии. 
Прошло более ста лет. Но живопись Эдельфельта осталась в золотом фонде финского и мирового искусства. Работы художника можно видеть в Эрмитаже и в Атенеуме в Хельсинки. А когда в художественных школах ученикам предлагают выбрать произведение для реферата, копирования и т.п., то из всех мировых шедевров очень часто берут одну из первых картин Эдельфельта: «Королева Бланка. Мать и дитя». Эта вечная тема всегда будет волновать людей.

Владимир Лосев